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Nueva temporada de talleres, liberaciones y encuentros literarios de ‘Libro, Vuela Libre’

10 Sep

Talleres literarios Libro vuela libre en Valencia

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DANIELE TOMMASINI, EL SEDUCTOR DE SUEÑOS. Tertulias literarias en Valencia

10 Jun

EL SEDUCTOR DE SUEÑOS I

«He escuchado todas las lenguas del Continente, he olido todas sus temporadas, he visitado todas sus estaciones. Cada vez me paro unos minutos y luego parto: otro pedazo de mundo me espera, con un vestido nuevo, con una sonrisa nueva o un nuevo desafío, con un nuevo cuento».
Daniele Tommasini, El seductor de sueños

Nos gustan las voces distintas, las miradas originales y, por eso, en nuestra última tertulia literaria en Valencia hemos disfrutado con el universo literario de El seductor de sueños. Daniele Tommasini,  XIII Premio de Narrativa Ciudad de Algeciras, ha visitado las cadenas de lectura y escritura creativa de «Libro, vuela libre» y ha sido el luminoso preludio de los encuentros de nuestro taller de escritura de verano.

Las razones de Tommasini para hermanarse con la literatura y regalarnos su seductor de sueños  son muy afortunadas. El autor, que empezó a aprender español con Borges y con Lorca, lee y escribe porque no puede evitarlo. Según sus palabras no lo hace por diversión, sino por alquimia: «Lo maravilloso del plomo es que puede convertirse en otra cosa, por ejemplo en oro, igual que las palabras pueden crear mundos». Daniele Tommasini también define como alquímico su proceso creativo, pues «Emerge del caos y se cuece lentamente».

El seductor de sueños es una novela en la que se reelaboran en clave posmoderna algunos grandes mitos del amor, como el de Don Juan Tenorio. Según el autor muchas de las obras clásicas sobre esos temas estaban escritas para el teatro, y esa es una de las razones por las que este libro también se puede leer como una obra teatral o un guión cinematográfico, sin dejar de tener la forma de una novela. Sin embargo, hay una razón más profunda para todo ello, que Daniele Tommasini prefiere no desvelar antes de su lectura, y que podrá descubrir quien lea la obra entera. En el corazón de El seductor de sueños coexisten además tres partes, muy distintas entre ellas, pero que se complementan formando un todo contradictorio y coherente al mismo tiempo.

Así, en la primera parte, que forma un cuento indivisible, también aparecen poemas, que dentro de la ficción son letras de canciones. La segunda parte de la novela, que es muy corta, contiene algunos pequeños cuentos que pueden tener sentido por sí solos, además de tener una relación sutil con la historia principal. He aquí, por ejemplo, el primero de ellos:

«He visto el Sol estival levantarse de las aguas del Mediterráneo, he sentido su aliento seguirme haciéndose más cálido y cercano mientras yo corría hacia el occidente, he recibido su caluroso abrazo del cielo raso del mediodía, he ido detrás de él cuando se ha adelantado y ha echado a huir, y he correspondido con un silbido al saludo coloreado que me ha brindado al acostarse en su lecho Atlántico. He encontrado la Nieve: mimaba mi dorso, acariciaba mis costados, se extendía como una alfombra en mi camino; he vuelto a encontrarla más al Norte: gritaba con saña, me desafiaba con cuchillas de hielo, pero no me he dejado detener. He visto el día ciego y la noche absoluta en las nieblas de las llanuras centrales, pero no he reducido la velocidad ni he perdido el camino. He escuchado todas las lenguas del Continente, he olido todas sus temporadas, he visitado todas sus estaciones. Cada vez me paro unos minutos y luego parto: otro pedazo de mundo me espera, con un vestido nuevo, con una sonrisa nueva o un nuevo desafío, con un nuevo cuento.»
Así habló el Tren, con un billete de orgullo y un suplemento de melancolía; luego saludó y se puso en marcha lentamente.
La Estación no se movió, pero le gritó: «¿Volverás?»
Y el Tren contestó: «Tengo un billete de ida y vuelta.»
Ya iba lejos y veloz, mientras pensaba qué bueno sería descarrilar de los raíles y del horario ferroviario.
Daniele Tommasini, El seductor de sueños

Y la tercera y última parte de la novela, de naturaleza completamente distinta y si cabe aún más sugerente, comienza de este modo tan atractivo y misterioso: «El alba: la luz asalta las tinieblas, pero Sevilla aún no se ha despertado de su sueño de ciudad inocente, como si no fuera el lugar del crimen…».

Taller de escritura

Fotografías: Roberto Fariña

El autor que revolucionó nuestra última tertulia literaria en Valencia con el sueño secreto de su seductor de fin de milenio y que, afortunadamente, volverá a formar parte de los foros de nuestros talleres de escritura de verano, nos presentó también la versión española de su libro Mil y una voces, y nos confesó los motivos por los que eligió a Borges y a Lorca para cruzar el puente de su lengua materna al castellano: «Borges me resultaba fácil de leer, y creo que eso se debe a tres razones: usa un lenguaje culto, que se parece más al italiano, de manera que casi no necesitaba consultar el diccionario; los contenidos juegan con la matemática y la lógica, disciplinas que amo y que forman la base de mis estudios científicos; y la calidad literaria es excelsa, eso es lo que me pierde y me hace olvidar toda dificultad. En cuanto a Federico, no puedo ni describir la emoción que me produjeron sus obras, sobre todo Bodas de sangre. Me siento un privilegiado por haber sido iniciado en el idioma castellano por maestros tan maravillosos».

Para nuestro club de escritores en Valencia ha sido una alegría ser cómplice de las ideas que han visitado a Daniele Tommasini con insistencia y que, por creativas y luminosas, han acabado apoderándose de él y de los lectores de su seductor de sueños. No os perdáis ahora la oportunidad de ser conquistados por su última edición en Amazon.

NOTA BIOGRÁFICA DE DANIELE TOMMASINI Y ACCESO A «EL SEDUCTOR DE SUEÑOS» EN AMAZON:  Seguir leyendo

LA ESCRITURA RENOVADORA: PROUST Y EL TIEMPO INTERNO DE BERGSON

18 May Retrato de Proust

Retrato de Proust

«Sólo a través de la memoria, la visión y la experiencia estética la vida llega a ser realidad plena» (Marcel Proust)

LA ESCRITURA RENOVADORA: PROUST Y EL TIEMPO INTERNO DE BERGSON

Palabras clave: Literatura innovadora / Marcel Proust / Talleres de escritura creativa en Valencia adscritos a «Libro, vuela libre» / Tiempo psicológico / Escritura renovadora / Tiempo interno / Pensamiento de Bergson / El tiempo en la escritura de Marcel Proust / Novela renovadora / Pensamiento de Bergson

Los escritores que forman parte de «la literatura renovadora» durante los últimos años del siglo XIX y el primer cuarto del siglo XX no tratan de reproducir el mundo como sus antecesores, sino de crearlo. Frente al enfoque social o general del Realismo eligen interesarse por lo más íntimo e individual, y también por corrientes vitalistas e irracionalistas en las que se integra por ejemplo el pensamiento de Bergson, filósofo francés que afirma, en contra de la consideración positivista, que los fenómenos psíquicos tienen un carácter cualitativo y no pueden ser medidos, y que cada intuición o cualidad no puede ordenarse de forma homogénea ya que es irrepetible.

El concepto de tiempo desde la perspectiva filosófica de Bergson es muy interesante. Para él existen dos temporalidades distintas: el tiempo que está mezclado con el espacio -o tiempo numerado, materializado, pendiente de la duración exterior del mundo de las cosas- y el tiempo puro o tiempo interno, el tiempo que acontece en la vida interior de cada uno, el tiempo psicológico en el que el paso del presente al futuro es irreversible, pues en cada momento presente de nuestra vida influye todo nuestro pasado y el «yo» que en él actúa es producto de su experiencia.

Bergson defiende hermosamente que en nuestro interior existe la verdadera duración, el proceso por el que se va fusionando una serie de hechos psicológicos, y que fuera de nosotros, en cambio, sólo hay espacio. Y este atractivo concepto de tiempo interno de Bergson es, según una buena parte de la crítica, el soporte filosófico de «En busca del tiempo perdido«, la gran obra de Proust.

Marcel Proust, dentro de toda esta corriente de escritura renovadora que tendió a la innovación literaria a finales del siglo XIX y principios del XX, creó en los siete volúmenes que componen «En busca del tiempo perdido» una obra irresumible, muy alejada de cualquier forma de narración clásica, en la que la voz narrativa en primera persona cuenta sus recuerdos tal y como le vienen a la cabeza, sin ninguna organización racional. Se podría decir que Proust, en su gran novela, es profundamente renovador y afín a la idea de tiempo interno de Bergson, pues en su «En busca del tiempo perdido» lo que somos se cifra a través del tiempo, y no nos volvemos peores ni más pobres a causa del tiempo pasado, sino que es el tiempo el que da contenido a nuestra vida, ya que no hay otra felicidad que la de revivir el pasado, la de reconquistarlo, y ya que los verdaderos paraísos son los paraísos perdidos: Seguir leyendo

TEMPERAMENTO Y LITERATURA DE VIAJES. Cursos de escritura creativa en Valencia

1 Feb


LITERATURA DE VIAJES

   La vida es un viaje, que siempre nos regala experiencias, permanezcamos la mayor parte del tiempo en un sillón o recorramos físicamente casi toda la superficie del globo. Pero qué duda cabe que si escogemos la segunda opción y nos aventuramos al cuerpo a cuerpo con personas y lugares muy distintos culturalmente a nosotros, y lo hacemos además de un modo receptivo, nuestra mirada se agrandará y se expandirán nuestros horizontes mentales: la gran aventura del viaje nos obsequiará con muchos aprendizajes que nutrirán nuestro recorrido vital y nuestra literatura.

   Los viajes son además una inagotable fuente de inspiración para los escritores. Si el que escribe se alimenta fácilmente de la observación de la aventura cotidiana y los paisajes humanos conocidos, imaginaos el potente disparador que podrá suponer para él un gran viaje; cuanto más transformador, mejor.

   0 DedoTALLER DE ESCRITURA CREATIVA EN VALENCIA/ actividades en CURSO 

   La literatura de viajes es finalmente un género temático muy atractivo, cultivado por escritores que han sido incansables viajeros hasta el final de sus días y por otros que, como Emilio Salgari, apenas se movieron de su localidad natal, pero que suplieron esa falta de contacto carnal con otras realidades a través de minuciosos trabajos de documentación en las bibliotecas, infinita curiosidad y una brillante imaginación.

   Escribir y viajar, escribir y buscar ver la vida desde otros ángulos es, pues, un binomio natural. Pero la literatura de viajes puede adoptar muchas formas, que suelen estar ligadas a la esencia de cada escritor. Hay quien ha nacido para volcar su experiencia viajera en libros autobiográficos, en guías, en artículos de viaje… Sea cual sea tu preferencia como autor seguro que encuentra eco en esta breve reflexión de Morag Campbell sobre la literatura de viajes y los temperamentos, ¿con cuál te identificas tú?:

LITERATURA DE VIAJESTambién hay que tomar en consideración qué tipo de literatura le sugiere su temperamento. Un libro de viajes da la oportunidad de profundizar en las experiencias y encuentros, mientras que en un artículo, muchos de tales encuentros reconfortantes deben quedar confinados a una frase corta o excluidos por completo por razones de espacio. Por otro lado, el autor de un relato personal no tiene por qué incluir detalles sobre cómo llegar hasta Saigón, cuál es el tipo de cambio de divisas o qué vacunas deben administrarse antes de emprender el viaje. El escritor de un libro de viajes autobiográfico es o debería ser un espíritu libre, libre desde luego de los detalles específicos que a menudo se requieren cuando se escriben artículos de viajes para periódicos.
Una guía exige un enfoque concienzudo y una considerable atención al detalle. Basta hojear las guías azules para comprobar el tipo de escritura detallada que contienen. El escritor de guías de viajes necesita una enorme paciencia y perseverancia, y podría darse el caso de que llegara a la conclusión de que temperamentalmente no se ajusta a este formato literario. Incluso el más breve de los libros exige un período de trabajo que monopoliza la vida durante meses. Un relato personal de un viaje o una aventura se puede convertir en una tarea cotidiana de vuelta a casa. A nivel temperamental podría sentirse más inclinado hacia la redacción de artículos de viajes para periódicos, ya que suelen ser cortos y se pueden escribir en un día, o para revistas, en las que el artículo casi nunca supera las 1.500 palabras.
Morag Campbell, Escribir literatura de viajes

LIBRO, VUELA LIBRE. La gente, el mundo, se está moviendo:

LIBRO, VUELA LIBRE
LIBRO, VUELA LIBRE

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EL PASTICHE LITERARIO: IMITAR PARA APRENDER. Técnicas de escritura creativa

25 Ene

Retrato original

La originalidad es la marca de la personalidad resultante del esfuerzo creador, y se aprecia subjetivamente.
Colombet

   Un buen escritor siempre acaba aportando su marca personal, que es fruto de la unicidad de su mirada y de sus apasionados esfuerzos.  Y todo creador ha de aspirar a no ser una copia sino un original, aunque la imitación le pueda ser útil en algunos tramos de su experiencia como herramienta de aprendizaje, ya que tomar elementos de obras artísticas que se admiran y combinarlos de distinta manera hasta conseguir la impresión de que se ha creado una obra independiente es el fundamento de una de las técnicas más utilizadas en diversas ramas del arte: el «pastiche«.

   Grandes fotógrafos, pintores, poetas y narradores han utilizado en algún momento la técnica del «pastiche» para inspirarse o interiorizar los secretos de cocina de sus autores de referencia, pero han sentido a tiempo la llamarada del creativo que llevaban dentro  y han sido siempre conscientes de que uno de los mayores errores que puede cometer un ser humano es intentar ser otro: estar motivados por alcanzar la versión mejorada de uno mismo es magnífico y nos hace crecer en la vida; pero no ser capaces de reconocer, nutrir y valorar nuestra propia esencia, o tratar de llenar ese vacío imitando a los otros, es dañino.

  Somos la prueba o el reflejo de un potencial creativo inmenso. Consultad si queréis la obra de Amram Scheinfeld, Usted y la herencia, e imaginad las amplias posibilidades de que en cada cromosoma haya miles de genes, o disfrutad con el vértigo de que, aunque tuviéramos 300 billones de hermanos, ninguno de ellos sería igual a nosotros.

   Todos somos afortunadamente distintos: tenemos una personalidad única, una mirada única, y esa unicidad es tremendamente atractiva y bienvenida a nuestros  talleres de creación literaria. Por eso la antología que cierra siempre el programa anual de liberación de talentos de «Libro, vuela libre» y de sus cadenas de lectura y escritura desde Valencia lleva como título Cada mirada es única.

   A la vida le gusta hacer cabriolas irónicas y, en alguna ocasión, todo original puede verse tentado a ser una copia, pero si amas la escritura creativa o cualquier otra forma de expresión artística has de aspirar a ser un original aunque empieces imitando. Un imitador nunca llegará demasiado lejos, ya que el original tiene siempre más valor, está más adaptado a sus objetivos y, por lo general, los alcanzará con más brillantez que la copia. En el arte como en la vida puedes comenzar imitando, pero tienes que acabar siendo tú mismo. Sé tu mismo, como decía Oscar Wilde: «Sé tú mismo, los demás puestos ya está ocupados».

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